心灵~眼睛----读王充闾先生的《一夜芳邻》有感

慧修

                                                                                                   心灵~眼睛


                                                                                                                    ----读王充闾先生的《一夜芳邻》有感


       今早，被窗外射进卧室的光唤醒，不觉太阳已经升的很高。许是前日去外地参观有点疲惫，早睡晚起，让我享受这寂静清宁的周日时光。自从进了王充闾先生文学研究中心，有幸聆听了张冰先生关于王充闾先生文学研究的一个讲座，就买了很多王充闾先生的散文来拜读。才知道这么多年我忙忙碌碌的人生里，其实是一片的空虚和荒芜。
    许是自幼喜好文学的原因，骨子里总是有许多对文字的渴望，但贪玩的天性，终因读书太少，残存在记忆中的那份曾经的渴望早已被岁月蚕食的一片模糊。
    王充闾先生和我的父亲几乎同龄，我一直渴望拥有一个博学并思想深邃的父亲，在他爱的怀抱里幸福的成长，怎耐军人出身的父亲不是王先生，写不出他的欧洲行游记，我只能在王先生的文章里用眼睛去旅行。这本“一夜芳邻”就圆了我的一个梦。读来，爱不释手，犹如阅读一个伟大父亲那丰富的灵魂。
    王先生的这篇《一夜芳邻》写于他的英伦之行，有幸在英国勃朗特三姐妹故居附近的客栈入宿。王先生的所思所想，对英年早逝的勃朗特三姐妹表示无限的痛惜和缅怀。他在勃朗特三姐妹的墓前献上了美丽的石楠花，仿佛走进勃朗特三姐妹那短暂又对爱充满无限向往的高贵的灵魂中与这伟大的灵魂隔空相恋。
    在王先生的文中，他描写到：”勃朗特家基本处于与世隔绝的状态，一向清贫寒素，三姐妹的童年是在寂寞和凄苦中度过的，父亲是一位牧师，但性格乖戾，却酷爱文学，出版过诗集，早岁周游各地，带回许多文学名著，母亲天资聪颖，只是早早就去世，勃朗特三姐妹七年间，先后因肺病去世，分别是39岁，30岁和29岁。
    ”她们总是离群索居，除了在房间里埋头创作就是画画，要不就是在荒原上散步，走累了，便坐在山坡上的石楠花从中，双手托腮，眼睛紧紧盯着下面的村落，仿佛要把隐匿其间的一切神秘诡异窥察个水落石出。或者仰首苍空，望着变换多彩的云朵，扑扇幻想的羽翼，展开丝丝缕缕，片片层层的遐思。她们的心胸和眼界也像苍空，碧海一样的辽阔。在一个个寂寞的白天和不眠之夜里，他们挨着病痛，伴着孤独，咀嚼着回忆与憧憬的凄清、隽永。她们傲骨嶙峋地冷对着权势，极端憎恶上流社会的虚伪与残暴。而内心却炽燃着盈盈爱意和似水柔情，深深地同情着一切不幸的人。他们一无例外的抱着理想主义的浪漫情怀，渴望得到爱神的光顾，切盼能像同代女诗人伊丽莎白·勃朗宁那样拥有一个情投意合的伴侣。可是他们又高自标格，绝不俯就。要求爱自己的丈夫能够达到崇拜的地步，以致甘愿为他去死，否则宁可终身不嫁。”这确实是一个让人无限伤情的事，而且人生背后的凄凉和惨淡，梦幻和理想之间的冲撞让人萌生怜香惜玉之情。    王先生笔触深邃，思想深刻，饱读诗书的他文如行云流水又不失学者的睿智。他通篇满怀对勃朗特三姐妹英年早逝的疼惜同时又能解读他们悲惨的命运。他说；“艺术的理想说到底是生命的力量，任何一部成功之作都必然是一种灵魂的再现，生命的转换”。
    “勃朗特三姐妹把至深至博的爱意贯注于她们至柔的心灵，至弱的躯体之中。然后一一融入到作品中，这种情感意念乃至血液和灵魂的移植，是春蚕般的全身心的献祭，蜡炬似的彻底燃烧。---作品完成了，作者的生命形态，生命本质便留存其间，成为一种可以感知，能够触摸的活体。而当读者打开作品时，便像是面对面的交谈，时时感到他们生命的气息，在分享着生命愉悦的同时，也充分体验到一种强烈的生命冲击。所以，王先生在用生命解读生命，在他读呼啸山庄等作品时，用他的思想和勃朗特姐妹的思想产生共鸣。
   所以读她们的作品需要用整个心灵，而不能只靠眼睛。”
   读到这里，我掩卷深思：勃朗特三姐妹是幸运的，虽然她们短暂的生命但因为有了伟大的作品而永恒，还有像王充闾先生一样伟大的灵魂去解读她们高贵的灵魂，她短暂的生命也体现了一种价值。即使她们不能拓宽生命的长度，但是短暂的生命里一样有宽度而且有不灭的人性个光辉使她们的作品成为经典的永恒。
   艺术是相通的，我的生活里也有多少有勃朗特三姐妹生活的影子，那样的理想和现实的冲击中还有着不屈的灵魂，浪漫的情怀，但我不如她们留下了传世之作，留下一个个高贵灵魂生命的奏响。
   音乐、绘画也如此，每副作品所表达的一定是作者思想的再现，灵魂的样子，就是为什么我们眼睛看到很多人长的很美，但缺少吸引力，因为没有灵魂。而有的人朴实无华，却耐人寻味，因为有思想，有灵魂。唱歌也如此，有的人天生一副甜美的歌喉，但却不能打动人心，因为缺少情感，而一听那首二泉映月，如泣如诉，每个人的心都跟着痛苦的起伏，这是心灵的模样。
   这就是我常告诉学生的，用心灵去歌唱，而不光是技巧和音符的准确，更重要的情感，是心灵。当一个作品呈现在读者面前的时候，一定可以通过音符的表面去解读音符背后的灵魂的颜色，文学也一样，文如其人。
   当一个文学作品呈现在读者面前的时候 ，一定是一个心灵的道白。不光是眼睛看到的世界。而是眼睛看到的世界经过了灵魂的打磨构建出灵魂的色彩，这才是艺术作品是否有生命力的根。
    所以，我觉得每一部作品都是作家、艺术家、思想家、哲学家甚至诗人、普通人的心灵之作，读作品，你一定可以透过她的作品读到她心灵的颜色。她所表达的爱恨情仇已经融入到她的作品里，不过是换个一个角度换个一个方式找个载体或出口被人解读。   
    我也去过一些地方，但基本都是“游于目而未入于心”，时间久了，就如过眼云烟，不复记忆。可是那些用心走过的地方，奋斗里浸着汗水，泪水，哪怕是流出的眼泪变成了血水，一定是刻在生命里的坚强，不曾有一点点遗忘。即使光阴荏苒，再也回不到从前的模样，而那生命里的温暖和记忆还愈久弥香。那是我用心走过的路，用爱耕耘过的土地，即使无法用眼睛丈量它的大小，也是我梦想之花的萌芽与夭折。
    我又想起一句话：“眼睛是心灵的窗户”，你的至真至纯至傻的目光里一定有个干净的灵魂对世界充满渴望。眼睛是用来看路的，而心灵才是用来感受美好的。在眼睛的世界里，它可能在现实中找不到想要的美好和结局，但是在心灵的花园里，一定可以盛开出五彩缤纷的花朵，那是灵魂的花朵，开在纯美的心灵的故乡，一样芬芳。在心灵的家园里，一定会找到有缘的人，共同感受超越时空的美好，共同感受真情真爱并欢欣地歌唱。
    每个丰富的灵魂背后一定是伴着更多的孤独和苦读，只有耐住寂寞，熬过了那些孤独苦读的时光，生活才会出现亮光。沿着光的方向。那有爱的光芒。
      

风萧^易水

今早，被窗外射进卧室的强光唤醒，不觉太阳已经升的很高。许是前日地参观有点疲惫，早睡晚起，让我享受这寂静清宁的周日时光。自从进了王充闾先生文学研究中心，有幸聆听了张冰先生关于王充闾先生文学研究的一个讲座，就买了很多王充闾先生的散文来拜读。才知道这么多年我忙忙碌碌的人生里，其实是一片的空虚和荒芜。

许是前日地参观有点疲惫-----许是前日去外地参观有点疲惫

风萧^易水

许是自幼喜好文学的原因，骨子里总是有许多文字的渴望，但业精于勤荒于嬉，因读书太少，残存在记忆中的那份曾经的渴望早已被岁月蚕食的一片模糊。

有许多文字的渴望----有许多对文字的渴望

但业精于勤荒于嬉，因读书太少，-----业精于勤荒于嬉与读书太少关联过于牵强

风萧^易水

王充闾先生和父亲几乎同龄，我一直渴望拥有一个博学的思想深邃的父亲，在他爱的怀抱里幸福的成长，怎耐父亲不是王先生，写不出他的欧洲行游记，我只能在王先生的文章里用眼睛去旅行。这本“一夜芳邻”就圆了我的一个梦。读来，爱不释手，犹如阅读一个伟大父亲那丰富的灵魂。

王充闾先生和父亲几乎同龄----和谁的父亲同龄？

博学的思想深邃的父亲------博学并思想深邃的父亲

风萧^易水

王先生的这篇《一夜芳邻》写于他的英伦之行，有幸在英国勃朗特三姐妹故居附近的客栈入宿。王先生的所思所想，对英年早逝的勃朗特三姐妹表示无限的痛惜和缅怀。他在勃朗特三姐妹的墓前献上了美丽的石楠花，仿佛走进勃朗特三姐妹那短暂又对爱充满无限向往的高贵的灵魂中与这伟大的灵魂隔空相恋。

风萧^易水

在王先生的文中，他描写到：”勃朗特家基本处于与世隔绝的状态，一向清贫寒素，三姐妹的童年是在寂寞和凄苦中度过的，父亲是一位牧师，但性格乖戾，却酷爱文学，出版过诗集，早岁周游各地，带回许多文学名著，母亲天资聪颖，只是早早就去世，勃朗特三姐妹七年间，先后因肺病去世，分别是39岁，30岁和29岁。

分别是39岁，30岁和29岁。------谁分别是39岁，30岁和29岁？

慧修

风萧^易水 发表于 2019-12-8 13:46
在王先生的文中，他描写到：”勃朗特家基本处于与世隔绝的状态，一向清贫寒素，三姐妹的童年是在寂寞和凄苦 ...

谢谢老师的细心点评

风萧^易水

”她们总是离群所居，除了在房间里埋头创作就是画画，要不就是在荒原上散步，走累了，便坐在山坡上石楠花从中，双手托腮，眼睛紧紧盯着下面的村落，仿佛要把隐匿其间的一切神秘诡异窥察个水落石出。或者仰首苍空，望着变换多彩的云朵，扑扇幻想的羽翼，展开丝丝缕缕，片片层层的遐思。她们的心胸和眼界也像苍空，碧海一样的辽阔。在一个个寂寞的白天和不眠之夜里，他们挨着病痛，伴着孤独，咀嚼着回忆与憧憬的凄清、隽永。她们傲骨嶙峋地冷对着权势，极端憎恶上流社会的虚伪与残暴。而内心却炽燃着盈盈爱意和似水柔情，深深地同情着一切不幸的人。他们一无例外的抱着理想主义的浪漫情怀，渴望得到爱神的光顾，切盼能像同代女诗人伊丽莎白·勃朗宁那样拥有一个情投意合的伴侣。可是他们又高自标格，绝不俯就。要求爱自己的丈夫能够达到崇拜的地步，以致甘愿为他去死，否则宁可终身不嫁。”这确实是一个让人无限伤情的事，而且人生背后的凄凉和惨淡，梦幻和理想之间的冲撞。我就在想，王先生的笔触深邃，思想深刻，他饱读诗书，文如行云流水又不失学者的睿智。他说艺术的理想说到底是生命的力量，任何一部成功之作都必然是一种灵魂的再现，生命的转换。

离群所居----离群索居

便坐在山坡上石楠花从中-----便坐在山坡上的石楠花从中

风萧^易水

”勃朗特三姐妹把至深至博的爱意贯注于她们至柔的心灵，至弱的躯体之中。然后一一融入到作品中，这种情感意念乃至血液和灵魂的移植，是春蚕般的全身心的献祭，蜡炬似的彻底燃烧。所品完成了，作者的生命形态，生命本质便留存其间，成为一种可以感知，能够触摸的活体。而当读者打开作品时，便像是面对面的交谈，时时感到他们生命的气息，在分享着生命愉悦的同时，也充分体验到一种强烈的生命冲击。所以说，读她们的作品需要用整个心灵，而不能只靠眼睛。

所品完成了----作品完成了

风萧^易水

读到这里，我就在想，艺术是相通的，我的生活也有勃朗特三姐妹的生活的影子，那样的理想和现实的冲击中还有着不屈的灵魂，但我不如她们留下了传世之作，那是一个个高贵灵魂生命的奏响。      音乐也如此，绘画也如此，每副作品所表达的一定是作者思想的再现，为什么有的人唱歌就能打动人心，而有的就不能，是因为缺少灵魂，缺少情感，缺少生命的解读。唱歌是用生命去歌唱，而不光是技巧和音符的准确，更重要的情感是心灵，当一个作品呈现在读者面前的时候，一定可以通过音符的表面去解读音符背后的灵魂的颜色，也就是说，文学也一样，文如其人么？当一个文学作品呈现在读者面前的时候 ，一定是一个心灵的道白。不光是眼睛看到的世界。而是眼睛看到的世界经过了灵魂的打磨构建出灵魂的色彩，这才是艺术作品是否有生命力的根。

风萧^易水

所以，我觉得每一部作品都是作家、艺术家、思想家、哲学家甚至诗人、普通人的心灵之作，你一定可以透过她的作品读到她心灵的颜色。她所表达的爱恨情仇已经融入到她的作品里，不过是换个一个角度换个一个方式找个载体或出口被人解读。
       我突然间就悟道了一个道理，我写的文字为什么浅显，因为缺少积累也缺少积淀。每个丰富的灵魂背后一定是伴着更多的孤独和苦读，只有熬过了那许孤独苦读的时光，生活才会出现亮光。沿着光的方向。

不过是换个一个角度换个一个方式找个载体或出口被人解读。----不过是换一个角度换一个方式找个载体或出口被人解读。

风萧^易水

拜读欣赏，感受情怀，文学创作是清苦，要耐得住寂寞，要用心灵体会，不管是阅读还是将自己的心情行于笔下，要用心感动自己，只有能感动自己的文字才能感动读者。笔误之处和不通顺的句子尚需仔细校对，文章已按规范整理，以方便各位老师拜读欣赏，遥祝老师冬祺笔丰，祝佳作连连

慧修

风萧^易水 发表于 2019-12-8 14:03
拜读欣赏，感受情怀，文学创作是清苦，要耐得住寂寞，要用心灵体会，不管是阅读还是将自己的心情行于笔下， ...

非常感谢老师的辛勤批改，我能耐得住寂寞，喜欢与孤独为伴，以后会慢慢改掉粗心急躁的毛病，感谢老师地打磨，遥祝冬安！

慧修

风萧^易水 发表于 2019-12-8 13:38
许是自幼喜好文学的原因，骨子里总是有许多文字的渴望，但业精于勤荒于嬉，因读书太少，残存在记忆中的那份 ...

老师，结尾我又修改调整了，请您阅读指正。

香儿

怎耐军人出身的父亲不是王先生——怎奈

香儿

这本“一夜芳邻”就圆了我的一个梦——《一夜芳邻》

香儿

所品完成了——所品？

香儿

每副作品所表达的一定是作者思想的再现——每幅

香儿

不过是换个一个角度换个一个方式找个载体或出口被人解读。
此句不通顺

香儿

创作辛苦，文章笔误之处，尚需完善。欣赏