读捧一池绿水的《春殇》

子在川上曰

文/深圳，子在川上曰        老实说，第一次读到这首诗的时候，我愣了一下，这是臭妮子写给哪一位老爷子的情书？但当俺慢慢读下去的时候，却竟然忘记调侃她了。想想这么快就被一首诗所吸引，放弃了一个这么好的调侃她的机会，这是多么的不应该呀！        不止一次跟绿水瞎扯，有时候她是无形的。因为相熟三个年头了，我甚至不知道她是美是丑，是绿水仙子，还是一尾狡黠的小狐狸？有时候她是有形的，比如在这首诗里，她就把自己化身为了春天，千娇百媚的春天，春情荡漾的春天了。        在这首诗里，她先把自己当做了春的祭品。“我貌美如花时，你老了。我风韵犹存时，你弥足在诗歌的前方，沧桑成一块坚硬的石头。”她把自己和春天融为了一体，把自己作为献给岁月的祭品，想象着岁月就是她的情人，就是她心中的佛。         她说，我是空无的。我所有的美丽，我的青春，我的骄傲，都让我的情人，我的佛，手持岁月的利剑割落得七零八落，并大声宣告：情根深种，不可救药。（“春天，在想象碧波之前的空无。花开花落，在想象远方的诗者，手持无情之剑，挥斩因缘的和合。”）         于是，寂寞的她想象着自己所有的美丽化身为一盏青灯，一线弯月，一条长河迤逦远去。而你，带着佛的悲悯，带着佛的光芒，像一座山，一堵墙，将她环绕，让她意乱情迷。（“冷漠转身的我，在想象醉人的红颜。一盏青灯，一弯弦月，一条长河的喝下去。咫尺，你阑珊而来，我扶住了一堵墙，一座山，一句六字真言的意乱情迷。”）         她说，水蛇一样的缠绕，水蛇一样的缠绵，清醒过来时，我们仓惶地各自逃去。可是我的眉心里的吻，却像春天里的花儿一样怒放了。我听到了你在远方某首诗里的高歌，就如警醒的暮鼓晨钟。而我，在一杯荡漾着的水酒里，正看着我不断变幻的美丽红颜，想象着我的过程，我的轮回，我的漂泊 ...... （“水蛇一样的亲吻着，一个吻仓促逃去，在谁的眉心，朝露般隐去 。一个吻，恍惚于怒开的花朵之上。花儿纷飞时，你在远征的诗歌里高歌。我在一杯水酒里，想象漂泊。”）        喜欢这首诗，是因为诗中的轻灵飘飞的意象，狂热激情的情感的流淌。恋人就是她心中的佛，就是让她的青春美丽渐渐破碎虚空的岁月。或者佛就是她的恋人，就是让她化为虚无的镜像。而她，只是献给佛，献给恋人的一份春的祭品。还有比这更美丽的忘我的爱吗？我们的一生，不就是献给岁月的一份春的祭品吗？我们不就是献给佛的轮回的一个短暂的过程吗？        臭妮子说她写诗越写越不敢轻易下笔了，感觉到很难超越了。其实，这是她的诗歌进入了瓶颈期了，需要一次突破，一次诗的裂变。        比如，这首诗，从一个层次上已经是很完美的了。可是，很完美的抒情，很完美的激情，很激烈的节奏和韵律，带给我们一次次视觉的冲击后，还剩下了什么，就需要她自己仔细去斟酌了。狂热的诗歌能感染所有的人，但是不一定能感动所有的人。因为太狂热就不能让读者冷静地思考和感悟。而一首真正成熟的诗歌不一定要有多少华丽或者漂亮的词语，最主要的是让别人有所悟或者有所思，就如佛的禅语一样。        臭妮子的诗歌写到现在这个程度，应该冷静下来，审视自己，审视生活，审视诗歌了。应该放慢节奏，还激情于理性了。所谓大智若愚，大音若希，说的就是这个道理。从某个方面来说，平淡若水的诗歌最能进入人的内心，何况她本身就是一捧美丽的绿水。         附：捧一池绿水的《春殇》 我貌美如花时，你老了 我风韵犹存时，你 弥足在诗歌的前方 沧桑成一块坚硬的石头 自我了断花季的前因 春天，在想象碧波之前的空无 花开花落，在想象远方的诗者 手持无情之剑，挥斩因缘的和合 尔后，大声疾呼，情根深重，不可救药 冷漠转身的我，在 想象醉人的红颜 一盏青灯，一弯弦月 一条长河的喝下去 咫尺，你阑珊而来 我扶住了一堵墙，一座山 一句六字真言的意乱情迷 水蛇一样的亲吻着 一个吻仓促逃去 在谁的眉心，朝露般隐去 一个吻，恍惚于怒开的花朵之上 花儿纷飞时 你在远征的诗歌里高歌 我在一杯水酒里，想象漂泊

海天一色

之前发过了，好像！

莲花王子

花儿纷飞时
你在远征的诗歌里高歌
我在一杯水酒里，想象漂泊

莲花王子

加精华。

香儿

春天，在想象碧波之前的空无
花开花落，在想象远方的诗者
手持无情之剑，挥斩因缘的和合
尔后，大声疾呼，情根深重，不可救药

香儿

一盏青灯，一弯弦月
一条长河的喝下去
咫尺，你阑珊而来
我扶住了一堵墙，一座山
一句六字真言的意乱情迷

香儿

花儿纷飞时
你在远征的诗歌里高歌
我在一杯水酒里，想象漂泊

香儿

欣赏佳作，问好。

知乐

欣赏佳作，问好，支持精作。

竹叶兰草

咫尺，你阑珊而来
我扶住了一堵墙，一座山
一句六字真言的意乱情迷
欣赏佳作问好！